近幾年來，中國現(xiàn)代花藝設計風格在市場上形成了很大的空缺，對于消費者來說，對東方花藝設計文化的了解，已經(jīng)不滿足于“知道的都是花道，提到的都是日本”的階段。很多花藝設計師面對這樣的市場躍躍欲試，卻有心無力，他們需要重新?lián)炱鹬袊ㄋ囁囆g(shù)，實現(xiàn)與之匹配的商業(yè)價值。

當中國人在談論花藝設計風格的時候，我們都在談論什么？

“中國花藝設計風格太難了！中國人講求意境，從花器的選取、花材的抉擇、花材的呈現(xiàn)形式再到整個作品呈現(xiàn)的空間，中國花藝設計作品在每一步都在構(gòu)建一種氛圍?！蓖瑢W們在《中國現(xiàn)代花藝設計》課上發(fā)表著自己的看法。

“這不是在花藝設計過程中變變形式，增加色彩，就可以達成的。中國花藝設計對于花藝師本身的文化底蘊是有要求的，如果花藝師不能博古通今，便無法通過設計作品呈現(xiàn)出中式的設計美感，更無法向客戶準確地傳達出設計理念。”課程間隙，來自武漢的婧婧一邊拿著相機認真的拍攝著作品的每一個角度，一邊認真地對我說。

其實中國花藝設計風格不僅要求花藝設計師對中國文化有深度的理解能力，更需要花藝設計師具備極高的空間感知力。隨著新中式設計風格的興起，大量的空間缺少與之相搭配的花藝設計，這不是一支簡單的芍藥，或者是一個球花就能解決的。

花藝行業(yè)的空缺需要中國花藝設計風格來填補，可是中國花藝設計真的很難嗎？

難嗎？不！

很多人帶著問題來到了《中國現(xiàn)代花藝設計》課上，同學們對于中國花藝設計的不解和困惑，想必代表了一大部分想要了解中國花藝設計的人的想法，而我們的老師用知識的傳授以及商業(yè)模式的解析否定了這個問題。

在課程的講述過程中，曹江老師與榮譽老師用同樣的花材演示了兩種東方風格的花藝設計——中國傳統(tǒng)插花的“生生不息”，日本小原流花道風格的“向死而生”，同學們在感受文化力量的同時，不禁感嘆出聲。

中國的傳統(tǒng)藝術(shù)深刻的傳達了中國文化的一種精神境界和生活情趣。這不僅僅是藝術(shù)和社會的關(guān)系，也包括藝術(shù)自身的特點。通過藝術(shù)教育懂得做人、做事的道理，才能去體會人生，體驗生命。

中國的藝術(shù)強調(diào)經(jīng)營布置。所謂的經(jīng)營，就是要對各種關(guān)系進行恰到好處的把控，處理好有無虛實、剛?cè)釀屿o、遠近疏密、輕重濃淡、高低緩急等關(guān)系。

 當花藝行業(yè)對中國風格的花藝設計師求賢若渴的時候，我們都在做些什么？

面對市場的需求，傾聽著中國花藝設計師的發(fā)聲，中赫時尚決心打造最頂尖的中國花藝設計體系。從中國傳統(tǒng)文化的再梳理，到傳統(tǒng)插花藝術(shù)的繼承與創(chuàng)新；從中式花藝設計的基本形態(tài)與組合規(guī)則的研習，到中國現(xiàn)代花藝設計的商業(yè)運用……《中國現(xiàn)代花藝設計》課程建立起強大花藝培訓體系，讓花藝師運用西方現(xiàn)代設計思維重新思考東方審美意識。

讓中國花藝師走向國際花藝舞臺是中赫時尚的時代重任，《中國現(xiàn)代花藝設計》課程作為全科花藝設計體系的門類之一，充當著文化輸出的角色，讓更多的國際花藝設計師看到中國的花藝態(tài)度。

但中赫時尚的目標絕非僅此而已，作為中國花藝設計培訓行業(yè)的先驅(qū)者，我們在推動頂級的中國現(xiàn)代花藝設計走向世界的同時，更將世界級的花藝設計教育認證體系——European Master Certification（簡稱EMC）歐洲大師認證體系引入國內(nèi)，讓中國的花藝設計師們內(nèi)外兼修，了解到西方的獨具魅力的花藝設計風格。

花藝設計不能一蹴而就，風格需要文化底蘊支撐，也需要多樣的形式、技法來填充。如果你有走向世界的雄心壯志，那我們剛好有全科花藝設計培訓體系，可以為你提供平臺與機會。