2013年某日，在布魯塞爾的皇家造幣局劇院內(nèi)，愛馬仕的私密晚宴悄然舉行。從天而降的成千上萬只藍(lán)色繡球花，把在場的嘉賓們驚呆了。

這似乎是只有在小女孩的夢境中才會出現(xiàn)的景象，有如夢幻，又如奇境，置身其下的感受，非實(shí)際不可想象。同年，愛馬仕在英國皇家歌劇院舉行了芭蕾晚宴，而晚宴的上方，出現(xiàn)了懸空的自然庭院。

各種鮮花和綠草，以近似自然的組合和姿態(tài)，懸掛于空中，給人不可思議的奇妙感受。打造了這一壯闊奇瀚之景的，就是英國的裝置藝術(shù)家——Rebecca Louise Law。

愛馬仕的晚宴只是她眾多作品之一。Tiffany，Melberry，Jo Malone，Jimmy Choo等時尚品牌都是她的客戶，Rebecca用鮮花裝置藝術(shù)為他們的晚宴、秀場或是店鋪增輝添彩。

作為園藝家的女兒，Rebecca從小就喜愛在自然中玩耍。從英國紐卡斯?fàn)柎髮W(xué)純藝術(shù)系畢業(yè)后，她選擇成為了一名裝置藝術(shù)家，致力于發(fā)掘人類和自然材質(zhì)的特殊關(guān)系。而在她所有的作品中，懸掛作品最為人們所知曉并廣受歡迎。

2014年，在日本舉行的Gardening World Cup上，Rebecca的鮮花裝置藝術(shù)作為特別展示呈現(xiàn)在全球花藝園藝愛好者面前。

鐵絲固定并懸掛起了幾千朵黃色菊花，從天花板延伸向地面。巨大又細(xì)密的作品，使整個空間具有強(qiáng)烈的視覺震撼。

黃色菊花是日本的象征，皇室徽章和日本護(hù)照上都有其圖案。從空中下懸，則表示了人類和自然的關(guān)系。

2013年某日，在布魯塞爾的皇家造幣局劇院內(nèi)，愛馬仕的私密晚宴悄然舉行。從天而降的成千上萬只藍(lán)色繡球花，把在場的嘉賓們驚呆了。

2014年夏，Rebecca還舉行了一個小型展覽，展出她當(dāng)時的最新作品，“The Hated Flower”。在這個作品中，鮮花以康乃馨和菊花為主，而Rebecca將色彩作為了主要的表現(xiàn)力。

實(shí)際上，Rebecca的懸掛式作品并非出于嘩然取寵的企圖。

最初，她這么做，只是為了保存鮮花，仿制腐敗。而將鮮花倒置懸掛是一個很好的方法，它可以讓鮮花以比較完整的形式自然風(fēng)干，長久保存。

大自然的鮮花雖然艷麗嬌嫩，卻持續(xù)不過數(shù)日。鮮花開放，然后枯萎歸土，是一個自然的循環(huán)，即使是腐敗，也是自然的一個過程。

而Rebecca希望長久地保持鮮花，希望表現(xiàn)一種自然素材不會消逝的形象，人們可以從中學(xué)習(xí)觀察自然的從鮮活到枯萎的這一真實(shí)過程。她著迷于鮮花在懸掛過程中的變化過程，并沉醉于自己作為一個觀者的身份。所以，欣賞她的懸掛裝置藝術(shù)作品，并非一個一次性的過程。

她說：“我的大多數(shù)作品反映了自然界的現(xiàn)象。我觀察植物的圖案，觀察他們的生長。然后我現(xiàn)象在現(xiàn)實(shí)生活中的這些主題，并將它們乘上一千，就有了這番光景。同時鮮花是一種很具有挑戰(zhàn)性并且昂貴的素材。我不斷探索新的技術(shù)，嘗試讓鮮花能放置得更長久，并最終創(chuàng)造一個能永久保存的作品?！?/p>

近幾年，Rebecca的懸掛作品受到關(guān)注，展出項(xiàng)目也不斷在規(guī)劃中。通常，在具體的展示空間確定后，Rebecca首先會與客戶一起訪問展示空間，為作品劃下創(chuàng)意上和邏輯上的底線。之后，她開始觀察季節(jié)和自然的動態(tài)。她不愿意重復(fù)自己，每一個新作品都會力圖探索一種或幾種新的技術(shù)或材料。而為了讓整個作品更貼近于自然，Rebecca常常需要在開始階段解決很多問題。

懸掛裝置作品唯美浪美，卻也十分考驗(yàn)藝術(shù)家的個人技巧和各方面的能力。從前期花材的選配、花香的調(diào)節(jié)、色彩的搭配，到制作期間的技術(shù)、耐性、控制能力，再到展示期間如何引導(dǎo)觀眾觀察不同時間的鮮花狀態(tài)變化、使其感悟自然和人類的關(guān)系。