將過去的紋樣歷史與現(xiàn)在的生活方式相結合,做出面向未來的設計方案。
1893年,比利時著名的建筑家Victor Horta曾經在一個飯店的室內設計上采用了新藝術的表現(xiàn)手法,利用樓梯的旋轉結構和墻紙、地毯上的紋樣,表達出一種音樂在空間設計中旋轉回蕩的流動旋律。現(xiàn)在這個名叫Hotel Tassel的建筑已經成為世界遺產,而建筑里的室內軟裝設計也已經成為藝術與軟裝設計的創(chuàng)新先鋒作品。
作為一個軟裝設計師,當你將類似的具有音樂風格的現(xiàn)代藝術設計運用在方案中的時候,除了色彩、材料、工藝等元素之外,能夠真正讓客戶動心的可能并不是這些他不太懂的專業(yè)知識,反而是設計背后的歷史文化內涵所表達出來的生活情趣。
中赫時尚十余年的家居軟裝設計教學中,會聽到很多在家居行業(yè)一線上的業(yè)內人士反饋。
那么日益被重視的布藝,究竟如何在軟裝設計中發(fā)揮最大的作用?布料花紋背后又有哪些可以打動消費者的更深層的文化內涵呢?中赫時尚邀請到了經驗豐富的張寶華老師,對家居軟裝設計課程進行了全方位升級。對一體化軟裝設計中,日趨重要的布藝部分做了詳細的分析講解。讓前來學習的軟裝設計師們能夠通過了解布藝的深層文化內涵,撬動整個軟裝市場。
布藝背后隱藏的繁華
有人說布藝軟裝是家居最直接的表情,因為它似乎存在于空間內的每個角落,悄無聲息的影響著整個空間的氛圍和格調。而消費者對于這些布藝家居飾品的需求,也已經不僅僅局限于使用功能,而是能夠有精神上的愉悅和享受。那么如何將自己的設計理念和客戶的精神需求完美的融合在一起?這就需要每一個軟裝設計師對布藝紋理背后隱藏的文化了如指掌。
中赫時尚家居軟裝高級講師張寶華說:“了解織物紋樣背后的文化,可以讓你從空間的角度來審視布藝在軟裝設計中的個性化語言”。而我們現(xiàn)在接觸到的很多紋樣圖案,大多是幾百年前就出現(xiàn)過的?,F(xiàn)在的新技術讓古老的紋樣有了不同的呈現(xiàn)方式,從而開拓了設計師們的創(chuàng)新思維。
所以了解布藝紋樣背后的文化對于軟裝設計師來說就顯得至關重要了,不僅僅是布料上的運用,更多的是對設計師的審美和設計理念的提升。比如1990年著名的藝術家皮特·蒙德里安(Piet Mondrian)利用原色和線條創(chuàng)作的冷抽象系列作品《構成》,被很多設計師帶到了不同作品的衍生設計上。1965年伊芙·圣羅蘭(Yves Saint Laurent)就將該設計應用在連衣裙的布料紋樣設計上,與那個年代優(yōu)雅的服裝風格大相徑庭。而現(xiàn)在,很多家居造型也會采用蒙德里安的作品概念,推出相似卻不同的紋樣設計。
如果一個軟裝設計師能夠將蒙德里安的作品理念和表達的文化內涵應用在自己的設計方案中,并講述給客戶聽,而不只是局限于紡織和面料,那一定會得到意想不到的效果。
紋樣里的生活方式
設計師除了在拓展自己設計思維的同時,還必須學會讓客戶接受你的設計理念。他們大多數(shù)是不懂你口中:這是什么面料、這個面料是多少織、色彩是什么搭配理論等等這些純技術性知識,反而更想知道你為什么會設計這樣的紋樣,這設計到底跟他有什么關系?
Hotel Fox原本是丹麥根本哈根的一個很廉價毫不起眼的普通青年旅館,在沒有改變任何功能性軟裝的同時,讓藝術家們在每一個房間里親自設計并在墻面、家居上手繪出一些插花紋樣圖案,便徹底將這里變成了世界上最有激情的創(chuàng)意生活方式旅館。張寶華老師在家居軟裝設計課上說:“正是因為這里的每一個紋樣設計都是設計師對生活的感悟,每一個空間里都承載了藝術家們的夢想,而消費者總是會對那個讓自己動心的、有共鳴的房間趨之若鶩”。
因此,一個軟裝設計師如果能夠將過去的紋樣歷史與現(xiàn)在的生活方式相結合,做出面向未來的設計方案,不僅能夠與客戶在精神層面達到共鳴,還能夠對未來的市場有一定的預測判斷。畢竟,站在更高的地方,會看到更遠的風景。